Blanc & Negre: El Segell del Rock amb Chuck Berry i J.D. McPherson
Introducció a la figura de Chuck Berry, l'electrificació de la guitarra i la creació d'un llenguatge narratiu propi del rock.
Anàlisi de temes clau com 'Johnny B. Goode' i 'Roll Over Beethoven', centrats en la idea de la música com a mitjà d'ascens social i canvi cultural.
Com Berry utilitza la velocitat i la tensió en temes com 'Maybelline' per crear seqüències cinematogràfiques.
Anàlisi de 'Sweet Little Sixteen' i la creació d'una identitat generacional a través de la música.
Debat sobre com J.D. McPherson revitalitza el rock dels 50 des de la convicció i l'estudi del llenguatge.
Anàlisi de la faceta introspectiva de McPherson i com aconsegueix mantenir la tensió creativa sense recórrer sempre a la velocitat.
Reflexió final sobre la importància dels símbols i l'ofici en la música de McPherson.
En aquest episodi de Blanc & Negre, s'analitza l'evolució del rock and roll situant en paral·lel l'obra fundacional de Chuck Berry i la proposta contemporània de J.D. McPherson. S'explora com Chuck Berry va utilitzar la guitarra elèctrica per crear un llenguatge narratiu i una identitat jove que ha perdurat dècades. Posteriorment, el programa posa en diàleg aquest llegat amb el disc Signs and Signifiers de J.D. McPherson, destacant com el músic d'Oklahoma aconsegueix evitar el revival nostàlgic per oferir una reinterpretació autèntica i precisa d'una gramàtica musical que encara resulta útil avui dia. El programa subratlla la importància de l'ofici, l'estructura de les cançons i com la música ha funcionat històricament com un element de pertinença i d'ascens social.

